Le concept original – un Don Giovanni dans un futur dystopique et violent – était l’idée du metteur en scène d’opéra Michael Cavanagh. Mais la maladie a mis fin à sa direction, qui a été reprise par Mårten Forslund. Le directeur musical est le chef d’orchestre italo-turc Nil Venditti, âgé de 26 ans.

Au Royal Opera House, une société en plein effondrement, brute et brutale comme dans « Mad Max ». Ici, Don Giovanni avance comme un bulldozer dans son désir avide et sans limite. Ce n’est pas vraiment un charmeur, mais Jeremy Carpenter est frappant par la vulgarité et la violence de son personnage. Son homme de main Leporello, un pitoyable ragamuffin, est assez drôle avec Ola Eliasson.

Les femmes autour de Don Giovanni font le meilleur de s’armer, ici comme des amazones de jeu vidéo, avec Johanna Rudberg en particulier qui se distingue dans le rôle de Donna Elvira. La paysanne Zerlina (Vivianne Holmberg) est particulièrement arrogante, d’autant plus que le Royal Opera a ajouté une scène qui est habituellement annulée. Ici, elle a l’occasion d’assommer Leporello dans un duo que je n’ai jamais entendu ou vu auparavant. Intéressant !

Bien que je préférerais voir un Mozart dépouillé, sans artifices conceptuels, sa musique et le texte de Lorenzo da Ponte sont si dramatiques et si psychologiques qu’ils ne peuvent se passer de l’amour. Sa musique et le texte de Lorenzo da Ponte sont tellement dramatiques et psychologiques qu’une caractérisation pénétrante et musicalement sensible fait beaucoup.

D’un point de vue musical, c’est une expérience mitigée l’expérience. La chef d’orchestre Nil Venditti a adopté la brutalité du concept – pas de finesse, exactement. Elle finit par se resserrer et le jeu devient puissant dans le meilleur sens du terme. La scène finale, avec la voix du commandant vengeur amplifiée sur les haut-parleurs, est une fin spectaculaire avec un feu d’enfer terrifiant.