Le fils d’Elin meurt dans un accident de noyade. Paralysée par le chagrin, elle tente de préserver son unité avec sa fille Storm, âgée de huit ans.

Lors d’une fête d’enfants, dans une tentative de normalisation de la vie, Storm commence à se battre avec une autre fille. Les enfants murmurent que c’est elle qui a poussé son frère dans la rivière.

Les questions s’accumulent, et la tentative maladroite du monde adulte de penser en même temps « enfant » et « mort » est presque risible. C’est moins drôle pour Elin, qui est affectée par le consensus silencieux du groupe de parents sur le fait que quelque chose ne va pas chez Storm.

Pourrait-elle même être maléfique ? En tout cas, elle a des antécédents de violence.

Le petit Ulrich n’est pas présent pendant de nombreuses secondes avant de tomber dans la rivière, mais nous avons tout de même le temps de comprendre qu’il s’agissait d’un enfant exigeant et extraverti. Storm souffre de troubles obsessionnels compulsifs. Elle ne supporte ni le chiffre neuf, ni son petit frère agaçant.

Elin est crispée par de piètres tentatives de patience. Tout cela est peut-être dû à la mort récente du père des enfants, ou bien il s’agit simplement d’une famille ordinaire, normale et occupée.

Le scénario et la mise en scène ne pointent pas du doigt, ce qui est probablement la plus grande force du film. Elin est-elle une mauvaise mère ? Parfois. Storm est-elle une enfant méchante ? C’est possible.

Mais pas seulement. Calmeyer a utilisé une pincée d’ingrédients classiques de la recette cinématographique des « enfants maléfiques » : l’introspection, le regard derrière des cheveux rayés, le somnambulisme et la possibilité d’un faux-nez.

L’extérieur est en place (qui plus est, avec des forêts brumeuses en arrière-plan), mais ni le film ni Elin n’acceptent le cliché. Une chimère que le public lui-même doit écraser.

Mère et fille sont extrêmement bien interprétées par Ane Dahl Torp et Ella Maren Alfsvåg Jørgensen. Même avant l’accident d’Ulrich, une tristesse lointaine se dégage d’Elin et de Storm ; il n’y a pas de paradis perdu auquel se comparer.

C’est peut-être précisément cette approche courageuse qui, malheureusement, rend le film plus intellectuel qu’émotionnel.